纽约大学商学院学生董菁演唱《锁麟囊》轰动京剧界！

聚义厅

2014年3月8日下午，纽约皇后区法拉盛喜来登酒店二楼举行了一场“中美京剧名家演唱会”，由来自北京、上海、纽约、华盛顿的京剧演员李军、景琏琏、韩奎喜、戴诺、赵鹏、赵飞、张景涛等联袂演出《闹天宫》、《霸王别姬》、《宋江题诗》等折子戏。演唱会的主持人董菁小姐即兴献唱京剧《锁麟囊》，韵味十足，将程派唱腔的庄重、纯正、深沉、凝重、幽远表现得淋漓尽致，博得在场众多京剧界人士的喝彩和赞扬。来自浙江省宁波市的董菁小姐，目前是纽约大学商学院的一名留学生，自幼喜爱越剧，能演越剧各个行当，此前对京剧一无所知。董菁小姐学唱京剧程派纯属无师自通，其非凡的艺术禀赋和悟性令人称奇。

一霎时把前情俱已昧尽，参透了酸辛处泪湿衣襟。
我只道铁富贵一生铸定，又谁知人生疏倾刻分明。
想当年我也曾撒娇使性，到今朝哪怕我不信前尘。
这也是老天爷一番教训，他叫我收余恨，免娇嗔，
且自新，改性情，休恋逝水，苦海回身，早悟兰因。
可怜我平地里遭此贫困，遭此贫困，
我的儿啊！把麒儿误做了自己的宁馨。

中美京剧名家演唱会 满堂采

「2014中美京剧名家演唱会」8日下午在法拉盛喜来登大酒店上演，主办方美国博兰艺术中心、纽约皇后画院以及中国京剧艺术网邀请景琏琏、李军等多位京剧表演艺术家，精采的京剧盛宴赢得现场观众掌声阵阵。

演唱会包括京剧清唱、武戏「闹天宫」、「霸王别姬」精编版及「宋江题诗」。在「霸王别姬」中扮演项羽的景琏琏，为着名京剧花脸演员，是京剧表演艺术家景荣庆之子，他继承其父的表演风格，工架规整，表演细腻。他希望这次在纽约的京剧表演能够让更多人了解和喜爱京剧艺术。

宋江由上海京剧院国家一级演员李军饰演。扮相英俊、才气十足的李军在「宋江题诗」一剧中，不仅有精采演唱，还当场挥毫题诗。李军出生于梨园世家，自幼喜爱京剧，现为上海京剧院老生。

演出结束后，观众报以长时间的热烈掌声，很多票友表示「意犹未尽」，希望未来有更多的此类文化活动走入社区。市议员顾雅明为主办方颁发了感谢状，表彰其对传播和发扬中国经典艺术文化做出的努力。

世界日报记者朱蕾纽约报导
2014年3月9日
http://www.worldjournal.com/view/full_anews/24712974/article-中美京劇名家演唱會-滿堂采?instance=nyhot1

中国京剧艺术网主办 中美京剧名家纽约联袂登台

「2014中美京剧名家演唱会」8日下午在法拉盛喜来登大酒店上演，主办方美国博兰艺术中心、纽约皇后画院以及中国京剧艺术网邀请景琏琏、李军等多位京剧表演艺术家，精采的京剧盛宴赢得现场观众掌声阵阵。

演唱会包括京剧清唱、武戏「闹天宫」、「霸王别姬」精编版及「宋江题诗」。在「霸王别姬」中扮演项羽的景琏琏，为着名京剧花脸演员，是京剧表演艺术家景荣庆之子，他继承其父的表演风格，工架规整，表演细腻。他希望这次在纽约的京剧表演能够让更多人了解和喜爱京剧艺术。

宋江由上海京剧院国家一级演员李军饰演。扮相英俊、才气十足的李军在「宋江题诗」一剧中，不仅有精采演唱，还当场挥毫题诗。李军出生于梨园世家，自幼喜爱京剧，现为上海京剧院老生。

演出结束后，观众报以长时间的热烈掌声，很多票友表示「意犹未尽」，希望未来有更多的此类文化活动走入社区。市议员顾雅明为主办方颁发了感谢状，表彰其对传播和发扬中国经典艺术文化做出的努力

中国京剧艺术网
2014年3月10日
http://www.jingju.com/news/detail/03100957182347603561.html

中美京剧名家法拉盛亮相

　　【侨报记者孙璎姝3月8日纽约报道】8日，美国博兰文化艺术中心、纽约皇后画院及中国京剧艺术网在法拉盛联合举办“中美京剧名家演唱会”。市议员顾雅明应邀出席，与民众一同欣赏了《闹天宫》、《霸王别姬》精编版以及《宋江题诗》等传统名剧。

　　顾雅明表示，该活动弘扬了中国传统京剧文化，为进一步加强中美文化交流起了积极作用，同时，丰富了法拉盛社区民众的文化生活。

　　《霸王别姬》中的楚霸王由北京战友文工团花脸演员景琏琏饰演。本次来纽演出的目的在于将中华传统文化推向世界，同时为海外侨胞呈现一套传统文化盛宴。

　　《宋江题诗》中的宋江由上海京剧院国家一级演员李军饰演。李军表示，当天的演出与其个人书法表演相结合，民众除欣赏京剧表演外，还可欣赏到他的30余幅书法作品。

　　顾雅明为主办方及优秀演员颁发褒奖状，以此感谢其为中华传统文化的传承及促进中美文化交流所做的贡献。

侨报
2014年3月9日
http://ny.usqiaobao.com/news/local/44847-2014-03-09-07-45-24.html

聚义厅

知识抢答题的答案

（1）

问：什么是麒派？
答：是由京剧大师周信芳创建的京剧南派老生的重要流派。因周信芳早年艺名“麒麟童”而得名。

（2）

问：周信芳还有别的名字吗？
答：周士楚。（名：士楚。字：信芳。艺名“麒麟童”。）

（3）

问：周信芳先生出生和去世，恰逢中国哪两个重大历史事件？
答：周信芳（1895—1975）先生出生于中日甲午海战的第二年，满清被迫签订《马关条约》之际，去世于史称“十年动乱”的“文化大革命”即将结束的前一年。

（4）

问：谁能够说出5出麒派京剧的代表剧目？
答：麒派代表剧目有《打渔杀家》、《打严嵩》、《四进士》、《投军别窑》、《乌龙院》、《萧何月下追韩信》、《徐策跑城》、《清风亭》、《明末遗恨》、《义责王魁》、《海瑞上疏》等。

（5）

问：综观京剧大师们的一生，周信芳先生有哪两项堪称之最？
答：艺龄最长，作品最多。周信芳七岁登台献艺，直到“文革”中被“四人帮”迫害致死，舞台生涯六十多年，是艺龄最长的一位京剧艺术家。他一生上演过近600出戏，其中以连本戏为主，是世界级演员中唯一有此记录者。

（6）

问：周信芳虽未名列“四大名旦”、“四大须生”，但其艺术造诣和成就却达到了京剧艺术的巅峰。举世公认的可与周信芳齐名的京剧旦角演员是谁？可与周信芳齐名的京剧老生演员是谁？
答：可与周信芳先生齐名的旦角演员是梅兰芳，老生演员是马连良。史称“北有梅兰芳，南有周信芳”、“南麒北马”。

（7）

问：麒派京剧艺术的最大特点是什么？
答：麒派京剧非常注重刻画人物的内心世界，表演力求生活化，富有节奏感，唱腔苍劲浑厚，不拘程式，别开生面，令人耳目一新。麒派京剧创始人周信芳受新文化思想影响，艺术上勇于革新创造、反对默守陈规。麒派的主要特色是从剧情和人物出发，表演自然真实，富于时代感，具有浓厚的生活气息。

（8）

问：京剧艺术在其形成的过程中，广泛汲取了我国众多地方戏曲艺术的营养。其中，最主要是融合了哪两个戏曲剧种的表演形式？
答：徽剧和汉剧。清代乾隆五十五年起（公元1790年），原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春四大徽班陆续进入北京，他们与来自湖北的汉调艺人合作，同时接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，又吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。

（9）

问：传统京剧演出时最常使用哪两种乐器？
答：传统京剧主要用胡琴和锣鼓等伴奏。

（10）

问：京剧舞台人物角色主要分为哪几个行当？
答：京剧行当主要分为生、旦、净、丑四大行，每一种行当内又有细致的进一步分工。“生”是除了以外的男性角色的统称，又分老生（须生）、小生、武生、娃娃生。“旦”是女性角色的统称，内部又分为正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦（揺旦）、刀马旦。“净”，俗称花脸，大多是扮演性格、品质或相貌上有些特异的男性人物，化妆用脸谱，音色洪亮，风格粗犷。“净”又分为以唱功为主的大花脸，如包拯；以做功为主的二花脸，如曹操。“丑”，扮演喜剧角色，因在鼻梁上抹一小块白粉，俗称小花脸。

（11）

问：周信芳先生开创麒派艺术，打破陈规，标新立异，引领南派京剧，倡导海派艺术，与北方的传统京剧之间存在最大的分歧是什么？
答：北方的传统京剧最注重唱，戏迷们去剧场观看京剧演出，通常称去听戏。而周信芳先生认为，唱只是一种渲染剧情气氛的附属艺术形式，而演才是最重要的，是京剧的灵魂。

（12）

问：周信芳于哪一年因主演哪一出京剧而造成重大政治影响，并改变一生命运？
答：1959年周信芳先生主演新编历史剧《海瑞上疏》引起轰动，好评如潮。1960年马连良先生随即也演出吴晗先生编写的新剧目《海瑞罢官》。“四人帮”调动舆论工具大肆批判《海瑞上疏》、《海瑞罢官》是“大毒草”，并将周信芳、马连良、吴晗等人打成“反革命”投进监狱。这一事件成为发动“文化大革命”的导火线。

（13）

问：周信芳先生的京剧唱腔具有非常鲜明的特点，是什么？
答：周信芳的演唱基本功扎实精湛，声音宽响，沙而不嘶，拔高时反觉圆润，而低音则显浑厚，苍劲有力，跌宕起伏。

（14）

问：周信芳先生的京剧念白也有着非常鲜明的特点，是什么？
答：周信芳念白精彩绝妙，丝毫不逊于演唱，常令观众惊叹不已。他念白时，口风犀利老辣，而且音乐性强，善用语气词，有时接近于口语，生活气息浓厚。无论表达风趣、庄重、愤恨、哀伤等各种情绪，语气都极为自然生动。

（15）

问：对于京剧的发展和革新，周信芳与同时代的京剧界主流人士存在很大分歧。为什么说，事实证明周信芳站在了历史的正确一边？
答：传统京剧最注重唱，注重表演程式，而周信芳却认为唱只是一种附属性的表演手段，而刻画人物、演绎故事才是最重要的。周信芳最大的成就在于使观众入戏，使京剧变得更容易被现代观众看懂和欣赏。

（16）

问：中央文化部、全国文联、中国剧协在哪一年联合举办了梅兰芳、周信芳舞台生活五十年纪念活动？
答：1955年。为了表彰梅兰芳、周信芳对我国戏曲事业的巨大贡献，1955年4月，中央文化部、全国文联、中国剧协联合举办了梅兰芳周信芳舞台生活五十年纪念活动。

（17）

问：在中央文化部举办梅兰芳周信芳舞台生活五十年纪念活动期间，周信芳与梅兰芳曾亲自联袂演出了哪两出戏，成为梨园界的一段佳话？
答：《二堂舍子》和《审头刺汤》。在《二堂舍子》中，周信芳饰刘彦昌，梅兰芳饰王桂英；在《审头刺汤》中，周信芳饰陆炳，梅兰芳饰雪艳。

（18）

问：1961年上海电影制片厂摄制了一部戏曲片《周信芳的舞台艺术》，收录了周信芳的哪两个代表剧目？
答：《徐策跑城》和《下书杀惜》。

（19）

问：周信芳主演的京剧《宋士杰》被拍摄成了电影，谁知道这出戏原名叫什么？
答：京剧《四进士》。改编自广东粤剧《审死官》。

（20）

问：周信芳年轻时曾拥有一副高亢清亮的好嗓子，在舞台上以英俊潇洒的大嗓小生而倾倒无数戏迷。为何麒派京剧老生却是以沙哑的嗓音而形成演唱风格的？
答：周信芳早年演出任务繁重，积劳成疾，有一次在汉口演出时感染伤寒﹐病愈之后完全倒嗓﹐嗓音变哑，不能再发出圆润悦耳的声音。倒嗓，对于任何一位歌唱演员都是致命的打击，然而周信芳却未向命运低头，没有因为倒嗓而离开舞台，或改演别的行当，而是根据自己的嗓音特点另辟蹊径，创立麒派京剧唱腔，在京剧界独树一帜，成为享誉世界的京剧大师。

（21）

问：周信芳先生与裘丽琳女士的生死恋情，曾是流传于上海滩“十里洋场”最感人的爱情故事和风流佳话。谁知道其中原因吗？
答：裘丽琳女士出生豪门，家境富裕，并带有英国血统，而周信芳作为一名京剧演员，在旧上海，身份地位十分低贱。裘丽琳为了爱情离家出走，宁愿放弃财产、地位和亲情，与周信芳私奔，不离不弃，一起度过了充满忧患和劫难的四十五年，最后从“周院长夫人”变成“牛鬼蛇神的老婆”。当“文化大革命”风暴来临时，裘丽琳也不肯离开周信芳而出国，心甘情愿与丈夫一起忍受严刑逼供和拷打。1968年裘丽琳因肾脏被打破裂，患尿毒症死在华山医院急诊观察室外的走廊上。

（22）

问：周信芳与梅兰芳、谭鑫培最早同台演出是在哪一年？
答：1908年周信芳从上海到达北京，加入喜连成科班，与梅兰芳同台演出。当时两人年龄都是十三岁，合演的剧目有《九更天》（周信芳饰马义，梅兰芳饰马女）、《战蒲关》（梅兰芳饰徐艳贞，周信芳饰刘忠）等。1912年周信芳从北京返回上海，在新舞台等剧场与谭鑫培同台演出。

（23）

问：谁知道麒派京剧艺术形成于哪个年代？
答：麒派形成于1915年至1926年间（周信芳当时的年龄为20岁至26岁）。当时周信芳先后在上海丹桂第一台、更新舞台、大新舞台、天赡舞台演出，排演了《汉刘邦》、《天雨花》、《封神榜》等连台本戏。在此期间曾两度赴北京、天津演出，将《萧何月下追韩信》、《鸿门宴》、《鹿台恨》、《反五关》等戏介绍给北方观众，人称“麒派"。

（24）

问：京剧还有哪些其它的名称或叫法？
答：京剧又称京戏，在台湾又称平剧、国剧。早年的京剧也被称为“皮黄”或皮簧戏。

（25）

问：周信芳不仅是一位出色的演员，也是一位大剧作家，一生写戏极多，而且还是一位杰出的京剧导演。谁知道周信芳编导过哪些新戏？
答：麒派剧目富有时代感，经常借古讽今，抨击时弊，反映社会矛盾，揭露黑暗，弘扬正义，抒发爱国情操。在各个不同的历史时期，周信芳曾自编、自导、自演了大量的新戏，如《王莽篡位》、《学拳打金刚》、《宋教仁》、《博浪椎》、《陈胜吴广》、《苏秦》、《勾践》、《明末遗恨》、《洪承畴》、《徽钦二帝》、《香妃恨》、《亡蜀恨》、《文天祥》、《史可法》、《义责王魁》、《海瑞上疏》、《澶渊之盟》等，这些戏在当时曾产生一定的政治影响。

（26）

问：周信芳先生是一位关心政治，有理想抱负，有反抗精神和独立见解的艺术家，他在选择和编演剧目上，通常反映什么样的政治思想和处世立场？
答：周信芳所处的动荡时代和他对时代的态度，决定了他所选择和编演的剧目通常具有忠、孝、节、义的元素，人物爱憎分明、大义凛然，留给后人的是正气、正义以及面对强权不妥协的宝贵精神财富。从周信芳演出的剧目上，可以看出他对民族独立、个性解放的追求，对腐朽政治、丑恶人性的批判；从周信芳的演剧思想与实践上，可以看到他对片面形式主义京剧观的破除，对京剧艺术的独立性和完整性的追求。

（27）

问：著名剧作家田汉先生是周信芳的知音，他曾恰如其分地评价周信芳是一位“战斗的表演艺术家”。这是为什么？
答：因为周信芳一直努力以艺术来影响现实政治，并重新审视传统的道德伦理秩序。他演剧中表现出来的是激恶扬善、褒忠贬奸、扶正祛邪的斗争精神，反映了他强烈的主体性、求真精神和现代批判意识。

（28）

问：著名的翻译家、教育家、中国大百科全书的奠基人姜椿芳曾撰文指出，中国戏曲史上曾经有过一个“周信芳阶段”。是指什么？
答：关于周信芳的历史地位，姜椿芳先生评价说：“中国戏曲史上存在着一个突破形式主义束缚而与现实生活相结合的‘周信芳阶段’。”这个“周信芳阶段”，就是指突破京剧的僵化程式，表现生活真实。周信芳先生经常说：“程式是死的，有限的；创造精神是活的，无限的。”

（29）

问：周信芳在“文革”中被迫害之死，是中国当代重要历史事件之一。谁知道事件的大概情况？
答：1959年国庆节，周信芳以自己编导和主演的新剧《海瑞上疏》作为献礼剧目演出。谁知这出戏竟成了“四人帮”对周信芳进行残酷迫害的口实。很快周信芳被关押、抄家、批斗、游街示众、严刑逼供、强迫劳动。1970年，张春桥在上海市委会、市革会的一次会议上，谈到“阶级斗争新动向”时，阴险地说：“京剧院打了个报告，说要解放周信芳。假如周信芳也可以解放的话，那么，地富反坏右都可以解放了……”1974年，“四人帮”及其在上海的余党作了“给周信芳戴上反革命帽子，撤销其党内外一切职务，永远清除出党，交群众监督改造，继续批斗，肃清其流毒”的定案结论，使周信芳精神上遭受到沉重打击，卧床不起，1975年3月8日病情恶化，含冤逝世。

（30）

问：京剧界曾流传一句话----“谭派听唱，麒派看做”。这种说法实际是错误的，为什么？
答：因为周信芳的唱功戏同样是一流的。例如：《逍遥津》原是高庆奎的代表剧目，唱腔高亢激越，且爱拖长腔，以抒发人物悲愤之情。周信芳却匠心独运，另辟蹊径，不拖长音，不耍花哨，充分运用自己的本嗓，风格古朴坚实，悲怆浑厚，咬字真切。麒派的《逍遥津》与高派的《逍遥津》各臻其妙，各有千秋。